《刻在我心底的名字》經年之後，能夠延展的結局

　

像《刻在我心底的名字》這種以兩男一女為配搭的台灣同志電影，過去二十年至少有《盛夏光年》（陳正道導演，2006）和《女朋友．男朋友》（楊雅喆導演，2012）。事實上，從《刻在》看到了很多華語同志電影的影子 / 回應 ── 張家漢（陳昊森）在公園與陌生男人的愛撫，自然聯想《男朋女．女朋友》中阿良（張孝全）與陌生男人上酒店的一幕；中年的張家漢（戴立忍）在尼加拉大瀑布的一幕，也是想起《春光乍洩》中的那一個未能完滿的瀑布之約。
　
《刻在》的背景發生在戒嚴之後，本來期待電影藉雖除戒嚴令，國家的風氣依然保守（如張家漢：「世界是不會改變的。」），與《女朋友．男朋友》中，主角與國家命運牽成一線作一個對照（「明天一醒來，台灣就不一樣了。」），把經歷扣連時代，卻對這一部分輕描淡寫，僅作為一個時代的背景（卻連同志運動先行者祁家威都被寫進戲內）。
　
進場前，對《刻在》抱有很大期望，離場之後，太多的失望。雖然故事來自導演柳廣輝自身經歷，但劇本與剪接是整齣電影的弊病 ── 為什麼以神父（法比歐）與阿漢的對談，作為貫連前半段的核心？而促成他們進行深入討論，僅因阿漢與Birdy（曾敬驊）為著Birdy被罰而打架，在時間上不算是一件重要的事，以致阿漢願意在神父告解。有幾次，回顧二人的相處，氣氛不錯的時候，又剪回與神父的對談，感情毫不連貫，有些部分更是難以拼出合理的時間線（如，後段他們提到班班曾勾引阿漢）。
　
當感情未能連貫的呈現，二人關係不足以說服觀眾，他們是兩情相悅的。阿漢對Birdy的凝視，流露了對他的情愫，這是顯然而見；Birdy的屁孩性格，卻讓他對阿漢的感情來得隱晦，反倒對班班（邵奕玫）的攻勢更為明顯（那一幕二人在機車上牽手拍得更心動）。可惜的是，二人更多的曖昧片段被放在片尾，而不是正片當中。
　
雖然不喜歡他們長大後的一段，太拖太長，但是這一部分又在在說明台灣的開放，至少在在影視作品中，可以更磊落地討論同性之愛 ── 或者有很多人跟Birdy一樣，為了隱藏自己的身份，找了一個女人結婚，才有魏如萱（三十年後的髮型一樣）的一句，原來有些人就只是會愛男人，也有阿漢與Birdy在加拿大的街頭坦承當年的感情，我曾經很愛你。雖然早就過去，留下的是遺憾多於愛情，但至少在2020年的台灣，他們的結局能夠延展，能夠說明 ── 不像《盛夏光年》與《女朋友．男朋友》，就僅僅停在他們的心底。
　
如果能以他們再做一段路作結，應該會比較好吧。現在硬要加一段唱歌，看到最尾，真的忍不住搖頭 ── 是啦，我知道《刻在你心底的名字》很好聽，大推魏如萱版本，雖說盧廣仲也唱得很好。
　
晚安。